jueves, 28 de noviembre de 2013

SLC PUNK - SOUNDTRACK (1998)


Y bueno muchachos y muchachas van a disculpar por lo descuidado que he tenido el bar los últimos meses. Es que me mude y ahora estoy viviendo en el fuckin United Kingdom también conocido como el UK y como imaginaran me tuve que estar ambientando a este nuevo loco mundo, cosa que me tomo un poco de tiempo, pero bueno en fin ahora vuelvo con todo a postear y subir nueva y excitante música para todos ustedes.
Ahora vamos a lo que realmente nos importa, y en esta ocasión les traigo un infaltable y memorable soundtrack, como es el de SLC Punk. Sin duda alguna una de mis pelis favoritas y muy posiblemente la suya también.
SLC Punk, ambientada en los anos 80 nos cuenta la historia de dos punks que viven en la ciudad de Salt Lake City (USA), y nos lleva por este viaje en la vida de estos dos sujetos y su lucha constante en contra del sistema y la opresión por parte de una sociedad ultra conservadora y religiosa y las peleas usuales entre las diferentes tribus urbanas de la ciudad (skinheads, metaleros, punks, mods, etc), en si la peli con su momentos graciosos, emocionantes y en alguna parte hasta dramáticos nos hace disfrutarla de principio a fin, pero sin lugar a dudas una de los puntos fuertes de esta película es su excelente banda sonora.
El soundtrack compuesto por un montón de bandas ya conocidas por todos nosotros y algunas no tanto, se constituye de alguna manera en uno de los platos fuertes de la película. En este excelente disco podrás disfrutar de bandas legendarias como THE EXPLOITED, o por ahí también podremos disfrutar de The Stooges, FEAR (que por cierto adoro y pronto espero subir material de ellos), FIFI con su excelente "Mirror In The Bathroom" que en lo personal es mi favorita del álbum, o por ahí podremos disfrutar de un buen ska a cargo de las leyendas vivientes como son THE SPECIALS o una conmovedora canción punk como "Kiss Me Deadly" de la bandita del senor Billy Idol (GENERATION X) y cerrar el disco con una clasicon punk como es "Kill The Poor" de los Dead Kennedys.
Como verán el disco esta INCREIBLE y realmente seria una estupidez por parte de ustedes no bajárselo, así que como siempre abajo esta el link y siéntanse totalmente libres de bajarlo y disfrutarlo que el BAR VOLVIO!!!!..... Sin mas queridos cofrades les deseo lo mejor y les mando las mejores vibras a casa de uno de ustedes, pronto iré poniéndome al día con el bar. Hasta la próxima. 

domingo, 11 de agosto de 2013

THE VELVET UNDERGROUND - THE VELVET UNDERGROUND & NICO (1967)




Ya mas de cuarenta años han pasado desde la salida del legendario primer disco de los Velvet Underground acompañados de la talentosa y hermosa Nico, y a pesar de ya tantos años de su salida (ya casi medio siglo) es de esos discos que no te aburren ni cansan jamas.

Y es que realmente The Velvet se mando un tremendo discaso, que a través del tiempo ha logrado ganarse un lugar privilegiado dentro de la historia del rock y la música en en general y también otro lugar muy especial en mi vida como se que es el caso de muchos de ustedes queridos y queridas amigas visitantes del bar. 

"Sunday Morning" es la encargada de abrir esta obra maestra, con ese sonidito experimental bien "Velvet" nos introduce y sumerge en este nuevo mundo, como despertando una mañana después de una buena fiesta nos introduce en otra fiesta (para que el Chaqui (resaca) no nos alcance) que una vez dentro nunca mas la podrás dejar (el álbum es realmente colgante). Luego es el turno de que esas vibras "rockanrollers" entren en acción y que mejor que con "I´m Wainting For The Man" que nos habla de las faenas y malabares por lo que se pasa a la hora de esperar por "El Hombre" (dealer) He´s never early, he´s always late, first thing you learn is you always gotta wait, definitivamente uno de los puntos mas altos del disco (bueno en si todo el trabajo es una delicia sonora). 

Luego así de la nada nos golpea por primera vez la voz de la Nico, que nos canta "Femme Fatale" con ese feeling y poder que esta mina emana cada vez que canta, no se me ocurre mejor presentación de Nico que cantando semejante temaso. De ahí los Velvet nos muestran su lado sadomasoquista y esa onda de libertad sexual por la que caracterizaron Lou Reed y compañía, y que es expresada de manera perfecta a través de una de mis canciones favoritas como es "Venus In Furs". "Run Run Run" posiblemente el tema mas rock n´roller del disco con esas guitarritas deliciosas que rugen un buen, viejo y garajero rock n´roll que te ponen a bailar. 

Ahora por segunda vez la voz de Nico se hace sentir en "All Tomorrow´s Parties" con ese sonido todavía con vibras bien sesenteras una onda mas o menos a lo Jefferson Airplane aunque menos "hippie" si se quiere, era el inicio de algo completamente nuevo. Y bueno así vamos avanzando en este viaje y nos topamos ahora con "Heroin" que muy posiblemente es uno de los temas mas famosos de la banda, y bien ganada la fama del tema por cierto, un tema realmente hermoso con sonidos y melodías seguramente arregladas por el capo de JOHN CALE  y escrita por el igual de talentoso LOU REED que se constituye en el himno u oda final a la Heroína. Lueguito nos llega "There She Goes Again" un temita bien realizado con bastante energía, bastante divertida y entretenida la canción.

Ya casi casi al final del disco nos toca escuchar por ultima vez a Nico, con el tema mas bonito que le toca interpretar que es "I´ll Be Your Mirror" realmente muy buena cancioncita, la manera ideal de despedirse de en álbum. Y finalmente los dos temas encargados de cerrar este tremendo disco son "The Black Angel´s Death Song" y "European Son" respectivamente, ambos temas caracterizados por la amplia experimentación sonora, se escuchan violines, sintetizadores, guitarras distorsionadas y quien sabe que mas instrumentos  se encuentran involucrados en esta verdadera orgía musical. Ambos temas igualmente recomendables. 

Bueno sin mas muchachos y muchachas es ahora su turno como siempre de bajarse el disquito y dejar que los atrape este sonido que de alguna forma revoluciono y le dio un giro realmente importante e incalculable a toda la música. Así que visitantes y amigos del bar demos una calurosa bienvenida a The Velvel "Fuckin" Underground. Hasta la próxima entrada y buena semana todos.  


lunes, 15 de julio de 2013

VV. AA. - WARSAW: UN HOMENAJE A JOY DIVISION (1995)




Después de un fantástico y épico fin de semana (espero que para la mayoría) volvemos aquí a nuestro bar por otra buena dosis de nuestra droga favorita que es la música. Hoy si hoy 15 de Julio festejamos y homenajeamos a uno de esos grandes que por cosas de la vida se han ido, pero al irse han dejado un legado valioso e importante y en este caso claro no es la excepción. Y no les hablo de otro mas que nuestro querido Ian Curtis, a quien le tenemos un tremendo cariño en el blog. 

Y hoy 15 de Julio, es motivo de festejo para recordarlo y homenajearlo ya que un día como hoy Ian nacía y de haber continuado con vida hoy estaría cumpliendo sus cincuenta y seis primaveras. Y bueno ahí hurgando y sumergiéndome en el Internet descubrí este grandioso disco, ideal para la ocasión. 

Este álbum esta compuesto por su totalidad por bandas españolas, y cuenta con un compilado de versiones y covers que como dice el mismo titulo se trata de un "Homenaje a Joy Division". Y que homenaje!!!, que brindan todas estas bandas, donde podrán encontrar covers como que no muy alejados de la esencia joydivisionana, pero claro que cada uno de ellos con su propia onda y estilacho de cada una de las bandas que intervienen en este proyecto. 

Prácticamente de todas los artistas que son parte de este recopilatorio nunca había escuchado hablar de ninguno de ellos con excepción de EL NIÑO GUSANO, quienes nos traen un bizarro (si vale el termino) cover de "She´s Lost Control" solo que lo peculiar de esta versión es que es en español (Ella perdió el Control). También se puede encontrar un segundo e interesante cover en español de "Ceremony" (Ceremonia) interpretado por la banda Mercromina. El resto de las canciones están en su original ingles pero como hemos dicho cada una de las banditas le pone su propio sonido y toque especial y único, como es el caso de la versión poderosa de "Love Will Tear Us Apart" realizada por Pribata Idaho con una mezcla de sonidos y una especie de mandolina o instrumento similar de fondo que realmente voló mi cabeza. Y bueno así el disco continua maravillandonos e introduciéndonos al mundo de Joy Division desde una perspectiva y visión musical tal vez un poquito diferente (en este caso la española). 

Estoy completamente seguro que los amantes de Joy Division amaran de principio a fin el álbum, y lo disfrutaran tanto como yo lo hice. Y para los que todavía no han escuchado o no saben que o quien es Joy Divion les recomendaría alguno de los discos que anteriormente  hemos subido de la banda y los bajen para que de esta forma puedan apreciar mucho mas a fondo de lo que realmente se trato Joy Divion y puedan darse cuenta de lo importante que ha llegado a ser su música a través de ya tantos años que hasta ahora las bandas contemporáneas indies que estamos escuchando muy posiblemente no existirían si no fuera por Ian y los Joy Division y claro todo lo que vino después de ellos (New Order, The Smiths, etc.).

Ya pues chicos y chicas sin mas los dejamos con este hermoso  y delicioso recopilatorio para homenajear al inigualable e inolvidable Ian Curtis. Nos estamos leyendo en la siguiente entrada. Hasta la próxima. 





sábado, 13 de julio de 2013

THE ZOMBEATLES - MEAT THE ZOMBEATLES (2009)




Rrrrrrrrgggggggggggggggggggggg................ El apocalipsis zombie ha comenzado!!!!!..... Y hasta el bar esta haciendo atacado por cientos de hordas de hambrientos y enfurecidos muertos vivientes que quieren tu cerebro y el mio también. Correr y escapar ya no es una opción así que no hay de otra que rendirse y dejar que se alimenten de vos un ratito, total solo dolerá unos segundos luego nos uniremos a su fiesta, si total ser un ZOMBIE no es tan malo.

En este universo paralelo todos somos zombies, y nos gustan los cerebros, la sangre y en especial el bueno y viejo Rock N´ Roll. Y para amenizar la fiesta la banda pop rock numero del planeta Z,  los amados, sangrientos y violentos Zombeatles están en el edificio para hacernos bailar con muchos de sus viejos y clásicos temitas como "Ate Brains a Week", "Brain", "I Wanna Eat Your Hand" o "Dead Prudence". Es hora pues de una buena dosis de rock n´roll de ultratumba que hará revivir al mas muerto de la fiesta. 

The Zombeatles banda parodia y tributo a una de la bandas mas queridas e importantes de la historia como no fueron otros mas que nuestros queridos The Beatles. Jaw Nlennon, Pall Ickartney, George Harryson, Dingo Scarr, Killy Essen e Eat Breast forman esta excelente y divertidisima banda. En el 2006 sacan su video A HARD DAY´S NIGHT OF THE LIVING DEAD, el cual se popularizo por todo el Internet garando de esta forma miles de seguidores amantes del genero zombie y la buena música  entre ellos al torcidon de ROB ZOMBIE que elogio al vídeo y lo coloco entre sus videos de Halloween en Youtube favoritos.  

Sin mas amigos y amigas del bar, los dejamos con la banda que toda la muchachada zombie estaba esperando, con ustedes los grandiosos, excepcionales y hambrientos...... The Zombeatles. Que tengan un fin de semana épico y sangriento coman muchos cerebros y destruyan la ciudad cada uno a su mejor estilo, nos estamos leyendo en la próxima entrada queridos y queridas zombies. Nos vemos y disfruten de este buen discaso, se cuidan Rrrrrrrrgggggggg. 




sábado, 29 de junio de 2013

TRAINSPOTTING - SOUNDTRACK (1996)





 "Choose your future. Choose life . . . But why would I want to do a thing like that? I chose not to choose life: I chose something else. And the reasons? There are no reasons. Who needs reasons when you've got heroin?"


Y bueno a pedido de uno de los seguidores del blog, continuamos con otro mega soundtrack. En esta ocasión creo que el álbum ni si quiera merece una introducción, ya con la portada todos saben de que estamos hablando aquí.

En el año 1996 DANNY BOYLE, nos trae esta épica película, que nos cuenta la historia de este grupo de "yonkis", sus alegrías y tristezas, su triunfos y sus fracasos, sus amores y desamores,  y bueno en fin la vida que gira al rededor de la droga (heroína). Ya 17 años han pasado desde que vimos por primera vez esta peli, y si hay algo que jamas olvidaremos ademas de los excelentes diálogos y su divertida y entretenida historia, es definitivamente la memorable y grandiosa banda sonora que acompaña la película.

Épica banda sonora, difícil de no dejarse atrapar por ella. Banditas y artistas del calibre de PRIMAL SCREAM , IGGY POP NEW ORDERBLUR  o el pendejo de LOU REED  la componen. No podemos evitar transportarnos a momentos inolvidables de la peli al escuchar estos temas. Como la escena en que a Renton le da una "O.D" y "Perfect Day" de Lou Reed suena al fondo, un momento realmente clave dentro de la peli. O cuando comienza la peli al ritmo del punk rock del señor Iggy Pop. Realmente es un soundtrack que no deja a nadie insatisfecho o indiferente, no por nada hoy por hoy es considerada una de las mejores bandas sonoras de la historia.

Ademas hoy queridos amigos/as ademas del soundtrack original de la película, también les traigo su segunda parte que fue lanzada al año siguiente (1997), si bien este segundo disco no fue parte de la película final, muchos de esos temas fueron tomados en cuenta en alguna etapa inicial de la película y también sirvieron de inspiración al director a la hora de realizar la peli. En esta segunda parte hay igual otras excelentes canciones, bandas y artistas que podemos disfrutar, tal es el caso de DAVID BOWIEJOY DIVISION o por ahí el interesante temin que abre el segundo disco con el nombre de "Choose Life" interpretado por PF Project y con las voz de fondo de Renton  (Ewan McGregor) con el dialogo inicial de la peli sobre "Choose life. Choose a career. y bla bla bla.....", la verdad muy recomendable el tema con esa onda electrónica.  

Bueno sin aburrirlos mas los dejo con estos dos buenos álbumes, dedicados a todos los amantes y fanáticos de "Trainspotting" y también para los que simplemente adoran la buena música. Ahora amigos/as a disfrutar de estos buenos disquitos se dijo!. Que tengan un excelente, épico y chistoso fin de semana, hasta la próxima.    


y

viernes, 28 de junio de 2013

DONNIE DARKO - SOUNDTRACK (2002)




Ya buen tiempo que no subíamos una banda sonora al blog. Y bueno que mejor que volver a esa mezcla entre cine y música que tanto amamos, que con este excelente soundtrack. 

Donnie Darko, ese peliculon que marco el inicio de la carrera como director de RICHARD KELLY, que nos sumerge en la historia del joven Donnie Darko y su viaje en ese universo tangente donde "Frank" el conejo le dice que el mundo llegara a su fin en 28 días, 6 horas, 42 minutos, 12 segundos. Gran película y que con el tiempo (justificadamente por cierto) se a ganado el estatus de película de culto.  

Como siempre aquí no vamos hablar sobre la peli en cuestión, ya habrán otros espacios y momentos para hacerlo. Aquí hablaremos sobre lo que a la gente visitante del bar le interesa, que es la música. Esta hermosisima banda sonora que fue compuesta por el talentoso músico y especialista en soundtracks el señor MICHAEL ANDREWS, fue el responsable de introducirnos al mundo de Donnie con cada una de sus melodías y temas bien elegidos, que hacen que cada una de las acciones vaya bien acompañada de la música.

Sin duda alguna es una de las mejores bandas sonoras que he escuchado que junto con la inquietante, entretenida, misteriosa y hasta por momentos divertida historia y también sin olvidar lo bien escrita y los increíbles diálogos que la conforman, hacen de esta esta película una de mis favoritas, que a pesar de ya haberla vista un sin fin de veces, nunca me aburre y supongo que a los que la hayan visto tampoco. 

Este álbum esta repleto de excelentes clasicones, temas de bandas como INXS, Duran Duran o Joy Division   la componen, pero también hay por ahí unos dos muy buenos covers de Tears For Fears (banda favorita de Andrews) de la ya legendaria "MAD WORLD" ,que gracias a la ayuda de un amigo del mismo Andrews (Gary Jules), logro convertirse en un super hit, llegando a los primeros lugares en las listas de singles en el Reino Unido y en varios países mas de Europa. Bueno el resto de la banda sonora, lo que se conocen como el "film score" (que es la música que acompaña  a la película, efectos especiales, incluso ciertos diálogos,etc.) fue realizado en su totalidad por Andrews que por el poco presupuesto con el que contaba la producción de la película tuvo que tocar prácticamente todos los instrumentos desde el ukelele hasta el órgano, incluso tuvo que aprender a tocar el piano cuando le toco interpretar "Mad World" junto a Gary Jules. 

Así que bueno sin mas los dejo con este excelente disquito, que ademas de contener los 12 temas que componen la banda sonora, también contiene el film score de la película, el cual es igualmente recomendable en especial para los amantes de la peli (lo adoraran). Entonces viejos y viejas nos encontramos en la próxima entrada, las mejores vibras para todos ustedes y si todavía no han visto la movie esta, les aconsejaría que este fin de semana corran a su vídeo club o tiendita  mas cercana y la consigan, para que luego puedan disfrutar mucha mas este soundtrack, que verdaderamente es una delicia. Hasta la próxima. 

lunes, 17 de junio de 2013

NEW ORDER - POWER, CORRUPTION AND LIES (1983)





Año 1980, IAN CURTIS el legendario cantante de la mítica banda Joy Division se suicida, generando un gran revuelo en la música de esa época. Con tan solo 23 años de edad, Curtis perfilaba junto con Joy Division a tomar la batuta del rock británico y seguramente mundial. Un poco antes de que el grupo vaya de gira a los Estados Unidos por primera vez, Ian se cuelga en la cocina de su departamento, terminando de esta manera con su corta pero profunda e intensa vida, esto también significo la disolución de posiblemente una de las mas breves pero grandes y mas influyentes bandas de la historia. 

Ahora, el resto de los Joy Division Peter Hook, Bernard Summer y Stphen Morris "vagaban en el limbo" sin saber muy bien que hacer. ¿Ahora que hacemos?, es lo que los muchachos se preguntaban, pero la respuesta no tardo mucho en ser contestada, la misión o bueno el objetivo era claro "El show debía de continuar". Al año siguiente en 1981 sacan el primero de sus discos, ya sin Ian (obviamente) en la alineación, pero sumando a sus filas a Gillian Gilbert en los sintetizadores, dándole así un aire mas fresco al incorporar a esa excelente y talentosa minita. 

Ya Joy Division quedo en la historia, como un bonito, breve y gratificante recuerdo, pero ahora la vida y la música debían continuar. Así que ahora los "nuevos Joy Division" se re bautizaron con el nombre de NEW ORDER, que a mi parecer fue una elección completamente acertado. Realmente lo que estos bros se tenían entre manos y pretendían  traer consigo literalmente se trataba de un "Nuevo Orden", musicalmente hablando, y porque no hasta cultural y socialmente también.  

Así es pues que en 1981 sacan "Movement" un disco que en su época no logro mayor impacto, pero que  con el pasar del tiempo ahora es considerado un disco de culto y se reconoce su total e importante aporte a la música. Posiblemente no le fue bien al disco por el hecho de seguir perseguidos, por así decirlo, por los espíritus JoyDisionanos que todavía acechaban y merodeaban por ahí. Pero bueno esto no desanimo en lo absoluto a los chicos y decidieron que era hora de un buen "exorcismo" para poder continuar sin mayor percance. Es entonces que dos años después en 1983 sacan este EPICO y hermoso disco que traigo en esta ocasión a todos ustedes queridos amigos que visitan el blog por un buen trago de nuestra droga favorita que es la música. 

Power, Corruption and Lies, nace y consigo también nace un nuevo New Order, o mas bien dicho recién nacen verdaderamente. Este álbum consigo trae algo nuevo y diferente, ese algo que hace que un disco sea memorable y fantástico. Desde la entrada nos introducen en un nuevo, loco y de alguna forma "happy" mundo que ellos y los artistas que luego les siguieron, imitaron o influenciaron, continuarían. Era el inicio de una nueva era y la gente pedía a gritos algo nuevo y genial que solo a estos locos se les pudo ocurrir.  

"Age of Consent", es el tema que abre el disco y consigo nos introduce de la "manito" para que no tengamos miedo a este nuevo mundo, nos dice que Joy Division fue algo hermoso y bonito, pero que ya fue. Por momentos se escucha todavía al fantasma de Ian presente, como si fuera una despedida, es Ian despidiéndose de sus compañeros y su publico y deseándoles el mayor de los éxitos y diciendo que todo fue mágico, que todo esta bien y que todo también estará bien. Es entonces que llega como patada voladora "We All Stand", ese tema que nos hace preguntarnos "esto ya no es Joy Division, ¿que sera esto?" es en entonces cuando de one!, así sin miedo nos lanzamos a la piscina musical que tenemos en frente y nos deja con un sabor de boca mas que delicioso. Ya el miedo y la incertidumbre se esfuman y ya estamos dispuestos a dejarnos llevar por lo que venga. "The Village" es un temita con esencia JoyDivisionana pero que no es Joy Division, es algo mas "happy", es algo mas alegre y menos obscuro y hasta es bailable, como para ponerlo en el cumple de un  buen amigo (que disfrute de la buena musica ;) jaja) e incluso porque no, hasta en una disco. "5 8 6" es una super canción con bastante actitud y ya aquí se puede escuchar lo nuevo de estos locos, ya es una onda electrónica que de alguna forma caracterizaría su sonido, es ya  bien pegado a esa onda BLUE MONDAY, canción que por lo cierto la sacaron ese mismo año que hasta la fecha es su gran hit, y que ha sido versionada, coverseada y citada por un sin fin de artistas convirtiéndose en una de las canciones mas importantes de los ochenta. Lueguito llega "Your Silent Face", de esas canciones que igual parece Joy Division pero también no, aquí ya la banda tiene actitud y personalidad propia ya se alejan poco a poco de esos bellos viejos tiempos que si bien fueron lindisimos, son necesarios de dejarlos atrás para poder continuar y hacer nuevas cosas. "Ultraviolence" ya es otra cosa, si bien es un tema con sonidos electrónicos emanados gracias a la señorita Gilbert, ya se va alejando mas y mas de lo que conocíamos, es un sonido que trae nuevos aires y también se puede decir que es el tema "punkie" del álbum (¿porque no recordar sus raíces punketas no?) envuelto con una capa electrónica bien deli que lo hace bien disfrutable. Después nos encontramos con "Ectasy", aquí ellos ya son ellos mismos, mucho sintetizador y sonidos raros por aquí y por allá, están experimentando, disfrutándolo, viviéndolo, están fluyendo a la nueva era, aquí ya se entregan casi por completo a la música electrónica sin ocultar nada, de hecho New Order se convirtió junto con FACTORY RECORDS  y la mega super famosa discoteca "The Hacienda" en los precursores de toda la movida electrónica en los gloriosos años conocidos como MADCHESTER. Finalmente cierra este hermoso disco "Leave me Alone", una cancioncita algo nostálgica pero bonita, ideal para cerrar una etapa y comenzar otra, esas guitarras de Joy Division que resuenan por ultima vez homenajeando a una etapa mágica pero recibiendo con los brazos abiertos a otra, las cosas acaban, es normal sentirse un poco triste al respecto,  pero que no haya la duda ni por un segundo que cosas felices y buenas están por venir, de eso trata esta canción (a mi parecer) cosas buenas vendrán, gente viene y gente va, unos se quedan y otros se van, pero siempre hay que mirar al frente y continuar con nuestro camino, gran tema la verdad para cerrar este álbum, muy buen elección. 

Sin mas queridos muchachos y muchachas me despido agradeciéndoles infinitamente su tiempo, esperando que gocen y disfruten de este tremendo disco que lo subo con mucho cariño para todos ustedes. Como siempre las puertas del bar siempre abiertas para todos ustedes queridos amigos/as, que la música siga uniendo y alegrando el alma que creo que su principal función. Hasta la próxima entrada. Chacucito!.   


viernes, 17 de mayo de 2013

SUMO - LLEGANDO LOS MONOS (1986)





Ya hace un año hicimos un muy buen  ESPECIAL dedicado a Sumo, bueno para ser mas concretos un especial dedicado a nuestro querido pelón, el señor Luca Prodan.

Ahora un año mas tarde (por cierto muy mal eso), volvemos a subir algo de Sumo, en esta ocasión a modo de celebrar los 60 pirulos que el pelón estaría cumpliendo el día de hoy. También hoy es un día especial para varios hermanos argentinos, ya que el día de hoy falleció el exdictador  Jorge Rafael Videla , quien a mediados de la década de los setenta fue el artífice principal, de posiblemente la época mas obscura, infame y horrenda del hermano país de la Argentina. Imagino que en casi todo el vecino país se esta festejando con bombos y platillos el deceso de este desagradable hijo de puta, que a través de los mas o menos seis años que ocupo la presidencia de la Argentina, realizo una serie de abusos y violaciones a los derechos humanos y ejecutando un sin fin de crímenes de lesa humanidad, como asesinatos, torturas y desapariciones de gente que se oponía a su tirano régimen, técnicas que prácticamente se extendieron por todo el cono sur, en Chile tenían a Pinochet, aquí en Bolivia al desgraciado de Banzer y bueno en Argentina lo tenían a Videla como verdugo.

Pero bueno se podría decir que se hizo justicia en el caso de Videla sentenciándolo a cadena perpetua y confinándolo a vivir en una celda por el resto de sus putos días. Se que el dolor de miles de hermanos argentinos sigue ahí latente y que por mas que el cabrón ya se haya ido la desesperación de no saber que paso con un ser querido o el trauma que todavía no se olvidada continua. Yo desde este humilde blog les hago llegar mi cariño y amor a todos los hermanos argentinos y me sumo a su "festejo" medio agridulce, pero bueno festejo al fin. Esperamos que ahora las investigaciones continúen, que se sigan encontrando responsables y que cada uno de ellos pague por los actos inhumanos cometidos. Que se haga justicia no solo en Argentina si no en todos los países que han sido victimas de estas mentes criminales y desalmadas, que atrocidades como las antes sufridas en el pasado jamas se vuelvan a repetir y que aunque aparentemente en la actualidad vivimos en un estado de "democracia" y "libertad" los abusos y atentados contra la dignidad humana se siguen cometiendo en casi todos los países de Latino América, los cuales también deben ser castigados tarde o temprano, esperando que sea lo mas temprano posible.

Queridos amigos y amigas del bar, ahora pasando un poco al lado musical de la entrada, esta vez les traigo el tercer disco de Sumo, y no se trata pues de otro mas que el legendario "Llegando Los Monos", disco muy divertido y absolutamente necesario para cualquier seguidor de Sumo que se haga respetar. Podrán encontrar temones como el super hit "Los Viejos Vinagres" con esa onda medio disco que caracterizaba mucho el sonido de la banda, también esta "Heroin" que personalmente es mi canción favorita de Sumo, hermoso tema posiblemente uno de las mas bonitos que haya escuchado a lo largo de mi vida, o también podrán disfrutar "Estallando Desde El Océano" otro gran tema con esa onda post-punk bien a lo Joy Division, de hecho creo que es el tema mas "JoyDivisiano" que tiene la banda desde mi punto de vista o por ahí tu onda mas es el reggae pues no te preocupes "No Good" te hará bailar y relajar con su delicioso reggae infaltable en cada disco de Sumo.

Sin mas, me despido y esperando como siempre que lo disfruten mucho, ahora hay que festejar que un capo como Luca sigue en todos nuestros corazones cada vez que escuchamos sus musiquita y que seguirá con nosotros aquí vivo  por mucho mucho tiempo mas. Y por otro lado también festejemos que un hijo de puta mas ya se fue para siempre de la fas de la tierra y bailemos y riamos que a pesar que la vida te trae cosas duras al fin y al cabo es una vida muy hermosa y que existen miles de cosas por las cuales debemos seguir luchando y viviendo y también recordar que el que la hace la paga y que tarde o temprano el "Karma" le dará a cada uno lo que le corresponde. Bueno queridos brosillos y brosillas que entran al bar, espero que les guste este excelente álbum y que los gocen mucho, conmigo es hasta la próxima entrada, les mando las mejores vibras esperando que su vida sea siempre épica y chistosa en todo lo que hagan, nos vemos en la próxima entrada, abrazos y mucho amor.


"Quienes buscan leyes de impunidad, van a ser tan responsables como los que apretaron el gatillo en el pasado"

Robert Jackson


jueves, 9 de mayo de 2013

BUZZCOCKS - ANOTHER MUSIC IN A DIFFERENT KITCHEN (1978)




Nuevamente regresando a ese punk old school que tanto nos gusta a todos en el blog, les traigo ahora una bandota que no necesita si quiera presentación, le hablo pues de los legendarios Buzzcocks, que por primera vez aterrizan en el bar.

Buzzcocks, esa banda mítica que a finales de los locos años setenta y con el punk en pleno apogeo y popularidad, ellos prácticamente representaban a la escena punkie de Manchester de esa época. Como casi la mayoría de las bandas inglesas setenteras (en especial las bandas punkies) fueron influenciados directamente por los sucios y anárquicos sonidos de Johnny Rotten, Sid Vicious y compañía, justo después de ver a los Pistols en un concierto en Londres, les sirvió de parámetro para lo que a continuación harían, los muchachos como se esperaban querían hacer punk.

A diferencia de sus contemporáneos como los Sex Pistols, The Clash o The Damned, los Buzzcocks se caracterizaron por un sonido mas jalado al pop pero claro sin perder esa esencia punk, con esas guitarras simples y rápidas características esenciales a la hora se hacer buen punk. La influencia e importancias de la banda es incalculable, llegando incluso a pesar de la relativamente gran brecha generacional influenciar a iconos de la movida "grunchera", como a Nirvana o Pearl Jam, incluso el mismo Kurt Cobain invito en 1994 a los Buzzcocks a ser parte de una gira con el grupo siendo estos últimos los teloneros de la gira, imagínense que tremendos shows fueron esos, tener a una banda del taco de Buzzcocks abriendo a otra banda mítica como Nirvana, seguramente fue una especie de celebración, la vieja escuela abriéndole el campo a la nueva, una fiesta total celebrando que el rock seguía vivo y rugiendo como en los viejos tiempos.

También por ahí dicen que bandas como The Smiths o incluso Radiohead jamas hubieran existido si no hubiera sido por estos locos de Manchester, declaraciones tal vez un poco exageradas pero que tampoco podrán ser refutadas del todo. El caso es que como amante de la música creo que los discos de los Buzzcocks son completamente necesarios y fundamentales en tu discografía. Este álbum de nombre "Another Music In A Different Kitchen" es el primer disco de estudio de los Buzzcocks el cual muy personalmente es mi predilecto, en el podrán encontrar ya clásicos como "Fiction Romance", "You Tear Me Up" o la ya legendaria "I Don´t Mind".

Bueno si mas muchachos y muchachas los dejos con los Buzzcocks y que el disco hable por si solo, disfrútenlo tanto como su servidor lo hace siempre con ellos y conmigo es hasta la próxima entrada. Se cuidan y que tengan una semana épica y chistosa. Chauucits!.





miércoles, 1 de mayo de 2013

MAC DEMARCO - 2 (2012)




Recuerdo que la ultima vez que un artista  me emocionaba tanto fue la primera vez que escuche a Elliott Smith o la primera vez también que pude lograr escuchar a Lou Reed, después de esas dos experiencias musicales que me elevaron y alegraron tanto nunca mas volví a sentir ese bonito sentimiento de asombro y emoción por otros artistas, si bien en todos estos largos años he descubierto música increíble, bandas y artistas realmente de puta madre, no han podido generar ese "feeling" que hace ya tanto tiempo no lo sentía. 

Pero bueno les cuento esto porque, nuevamente ese sentimiento se ha generado dentro mio al descubrir al genial MAC DEMARCO. Realmente gran baldazo de agua fría me lleve al descubrir a este bro, que en los últimos días ha sido mi compañía de día y de noche, y es que su musiquita es tan buena que no importa a que hora lo escuches, donde los con quien? y los como? no importa, esta música puede aplicarse  a cualquier situación de tu vida por la que estés pasando. 

Quieres llorar?, quieres reír ?, quieres bailar?, quieres enloquecer? o simplemente relajarte y pasar un tiempo buenísimo, pues aquí esta la solución con nombre y apellido MAC DEMARCO la rompe completamente. Algo que igual me sorprendió del bro es su edad, con apenas 23 años este canadiense ya esta entrando con todo y se esta ganando buena fama en especial en la escena indie a nivel mundial. 

Un sonido difícil que clasificar o etiquetar, un sonido que transporta (por lo menos en mi caso) a otras épocas, con un aire noventero por ahí tal vez comparado en lago a PAVEMENT o una ondita así de ese estilacho. Realmente me hizo muy feliz descubrirlo y ahora mas feliz aun por compartirlo con todos ustedes queridos amigos y amigas del blog.

Este álbum en concreto, el llamado simplemente "2", es el segundo disco de Demarco, que salio el año pasado y a mi parecer el mejor disco que nos dejo el 2012, este bro también antes de emprender su carrera como solista tenia otro proyecto musical llamado MAKEOUT VIDEOTAPE, que déjenme decirles que ya le eche un par de ojeadas o mas bien dicho un par de escuchadas y me dejo un gran sabor de boca, y espero muy pronto conseguir algo de ellos para poder compartirlo en el blog.

Bueno ahora como siempre es el turno de  ustedes de darle una revisada a este excelente material, si bien yo creo que es increíble y que con el tiempo el bro se convertirá en una nueva leyenda del indie de nuestra generación, puede que ustedes lo aborrezcan o simplemente no les guste,  y crean que soy un loco que esta desvariando, pero la verdad creo que les va gustar y me gustaría un montón que comenten que les parece este man, que definitivamente se ha convertido en uno de mis consentidos y favoritos y que ademas llego al blog para quedarse.

Ya pues, ahora bájense el disquito, asimilenlo, escúchenlo y comenten que les parece. Ahora si me despido un caluroso abrazo para todos ustedes, ya nos estaremos leyendo en las próximas entradas. Chaucito!.     

    

       

sábado, 20 de abril de 2013

TELEVISION - MARQUEE MOON (1977)




Television es de esas grandes bandas que por cosas de la vida, tal vez escasez de suerte o mala jugada del destino, nunca logro el éxito comercial que tal vez en su momento buscaban, de hecho en los Estados Unidos nunca lograron vender muchos discos, es en Europa donde logran conseguir una pequeña y humilde popularidad. A pesar de su "fracaso" comercial es indudablemente una de las bandas mas influyentes e importantes que la escena neoyorquina de los setenta a dejado a el mundo.

Es peculiar que a Television  lo etiqueten frecuentemente  como una banda de photo- punk y al mismos tiempo es también considerada una banda de post-punk, muchos la consideran precursora de la movida punkie neoyorquina de los 70´s junto con The Ramones, Talking Heads, Blondie o Suicide, pero también es a comienzos de los 80´s donde también son vinculados con todo la escena post-punk de la época, incluso influyendo a bandas tan importantes como a Joy Division. 

La importancia de la banda a través de la historia es indiscutible, influencia que por cierto se ha extendido hasta nuestra generación y que con seguridad seguirá impactando a las futuras generaciones . Influyendo claramente a bandas como The Strokes, y que hasta estos días sigue influyendo e inspirando a un sin fin de artistas nuevos , y es que Television hizo lo que ninguna banda hacia en esa época, era completamente diferente a cualquier otra, es justamente por eso que nunca fue considerada una banda punk en si, desde mi punto de vista fue una banda punk hecha por grandes músicos, algo que en esa época no sucedía, estos tipos si eran músicos reales y su música sonaba mas arreglada con letras mas profundas algo que no encajaba en el parámetro punkie de la época. 

Casi ya cuarenta años han pasado desde que Tom Valerine y Richard Lloyd unieron sus poderes para crear esta excelente banda y ahora llegan por primera vez a tierras sudamericanas (Argentina y Brasil que tenga conocimiento por el momento), lo cual nos llena de felicidad (en mi caso una felicidad parcial ya que no podre ir a verlos) ya que esos sonidos obscuros, emocionantes y delirantes resonaran en estas tierras latinas por primera vez, ademas que muchos podrán escuchar en vivo y en directo el legado de una de las bandas mas importantes de la historia del Rock N´Roll. 

Para celebrar la llegada de Television a Sudamérica les traigo lo que para algunos constituye la obra maestra de estos señores neoyorquinos, lo cual también pienso lo mismo, es una verdadera delicia musical de principio a fin, que nos transporta ha aquellos legendarios tiempos, a esas noches épicas a inicio de los setenta en el CBGB casi vació, unos cuantos borrachos al rededor y ahí en el escenario Tom Valerine junto con Lloyd tocando "Venus" prácticamente solo para vos. Que emoción realmente tengo al saber que aquí aladito en la hermana república de la Argentina o Brasil los tendremos, enloqueciendo a este publico latinoamericano que tanto tiempo los viene esperando (que envidia realmente a todos los que vayan a ir).

Ahora muchachos y muchachas escuchemos este excelente disquito, cerremos por un instante nuestros ojos y abramos nuestra esencia y transportemonos en el tiempo por el sonido que yo considero el "sonido real" del Nueva York de los años setenta. Sin mas me despido y espero que como siempre lo disfruten un montón,  conmigo nos leemos en la próxima entrada, comenten y sugieran lo que quieren escuchar en las próximas entradas. Hasta la próxima.     




martes, 2 de abril de 2013

INI KAMOZE - INI KAMOZE (1984)





Lindo álbum que les traigo en esta ocasión querido amigos/as, ademas que es un momento especial ya que el blog ha cumplido un año, tenia pensado algo mas especial para celebrar este especial momento, pero por cosas de la vida no se logro realizarlo, pero es mas que seguro que para las próximas entradas ya tendré hecho lo que tengo en mente, así que esperen no mas.

Mientras tanto aquí los dejo con el señor Cecil Campbell, mejor conocido como Ini Kamoze, este cantante de reggae jamaiquino, que con su excelente música nos pondrá a bailar, eso se los puedo garantizar. Este disco en concreto es el primero del señor kamoze, el cual me dejo un buen sabor de boca. Son solo seis temas los que componen el álbum  pero cada uno de ellos lleno de buena vibra y un reggae - dancehall mas que aceptable.

"World A Music", es creo la canción mas conocida del disco, en especial su introducción "Out in the streets, they call it merther", que ha sido utilizada en un sin fin de canciones de drum and bass y dubstep, o en la canción ya super conocida de Damian Marley  "Welcome To Jamrock", pero en si todo este trabajo es una delicia sonora, muy buen reggae altamente recomendable.

Bueno sin hacerles perder mas tiempo, los dejo con el disquito, se que lo disfrutaran un montón  nos estamos videando en la próxima entrada,  y esperen las sorpresas y mas buena música del bar. Hasta la próxima (ahhh y comenten que les pareció el señor Ini Kamoze y háganme saber si quieren mas de el en blog), chaucito.


    

lunes, 18 de marzo de 2013

DEE DEE RAMONE (DEE DEE KING) - STANDING IN THE SPOTLIGHT (1989)




Continuando con la onda Ramonera, es de mi completo agrado y placer presentarles en esta ocasión un material un poco diferente y poco común también, en especial si proviene de alguno de los viejos Ramones. Esperando algo ruidoso, rápido, y cargado de punk rock por así decirlo, aquí nos encontramos con algo diferente, nos encontramos con un hip hop oldschool mezclado con ciertas pinceladas ramoneras, gracias a la característica y singular voz del señor Dee Dee Ramone, bueno en este caso el señor Dee Dee King. 

Después de que Dee Dee abandona a The Ramones a finales de los 80´s, decide iniciar su carrera en solitario, y por cosas de la vida que solamente Dee Dee podría responder, decide que el nuevo camino que emprendería seria a través del hip hop, y como si se tratase de una forma de dar como finalizada una etapa de su vida también decide borrar de su nombre artístico el Ramone, para llamarse Dee Dee "King", supongo que para darle un aire de "gangster" y peligroso (ja!) a su nuevo estilo musical. 

Muchos de sus amigos y conocidos de la época lo veían ahora pasar al "King" con su nueva ropa de rapero, lleno de cadenas y relojes caros, al mejor estilo de cualquier rapero de la actualidad, a personas como a Joe Ramone les parecía gracioso el nuevo look de Dee Dee, pero como siempre a Dee Dee no le importaba nada y se cagaba en lo que los demás pensaban de el, Dee Dee quería convertirse en el nuevo boom!, del hip hop americano.

Pero como sabrán del dicho al hecho hay mucho trecho, y las cosas le salieron muy diferentes a lo que el esperaba, el disco "Standing In The Spotlight" que significo el estreno de su carrera como solista también significo un fracaso total, considerándose el álbum uno de los fracasos musicales mas grandes de la historia, que les puedo decir queridos amigos nuestro querido Dee Dee no era negro, ni tampoco venia directamente del gueto, y sobre todo no sabia rapear, sin embargo el disco en cuestión a mi parecer no es tan malo e incluso lo consideraría bueno, obviamente no fue el mejor trabajo que realizo pero tampoco apesta.

Tal vez si colocamos el disco en la categoría del hip hop, realmente quedaría opacado ya que no se trata de un álbum onda Beastie Boys, Tupac Shakur o Wu Tang Clan, osea no hay punto de comparación, yo creo que se trata mas de un álbum simplemente rockero con toques de música disco, punk, rock n´roll y "hip hop" e incluso new wave. 

Hay buenos temitas dentro del álbum, como "Baby Doll" que se la escribió a su esposa Vera, donde se puede apreciar lo bien que Dee Dee escribía, si bien Dee Dee no podía rapear si sabia escribir muy bien, no por nada junto con Joe eran los principales compositores de la banda, también por ahí esta "2 Much 2 Drink" que se podría decir que el tema mas "hip hopero" del disco, el cual me recuerda un poquito a los Beastie Boys. "Poor Little Rich Girl" y "Crusher" son los temas que elijo en esta ocasión como mis predilectos por tener ese viejo espíritu ramonero dentro de ellos, incluso este ultimo fue re-grabado por The Ramones al eventual regreso de Dee Dee a la banda. El disco también cuenta con interesantes colaboraciones como la de Marky Ramone en la batería y la de la bellisima Debbie Harry (Blondie) colaborando en los coros de "Mashed Potato Time" una canción bastante graciosa y divertida que mas parece la canción de una propaganda de televisión y en "German Kid" donde tambien podemos escuchar a Dee Dee cantando en alemán, una verdadera bizarrada. 

Ya pues amigos sin mas les dejo este bonito y divertido disco que los entretendrá por un buen rato, y ademas podrán conocer y escuchar esta faceta poco conocida del señor Dee Dee "King", se que a los fanáticos Ramoneros les encantara y a los que no también les aconsejo que le den una escuchada, aunque sea por simple curiosidad. Bueno me despido y espero que lo disfruten, comente que les pareció este disquito y también den sugerencia de lo que quisieran escuchar próximamente en el Bar!. Hasta la próxima entrada muchachos/as.  




miércoles, 13 de marzo de 2013

JOEY RAMONE - YA KNOW? (2012)




"I enjoyed my Life When I Had Nothig..... And Kinda Like The Idea Of Being Happy With Me"
Joey Ramone


Definitivamente una de las joyitas que el año pasado nos dejo fue el excelente álbum póstumo del señor Joey Ramone, ya hace un buen tiempo atrás les deje el Don´t Worry About Me que fue el primer disco póstumo de Joey y en aquella ocasión les prometí que subiría este segundo disco cuando sea lanzado, es cierto que me atrase un poco en subirlo, pero la cosa es que al final ya tenemos en el bar este grandioso álbum.

Muy buen ultimo sonido que nos dejo el querido Joey, a diferencia del "Dont Worry About Me", que a mi parecer nos mostraba el lado mas Pop (disco igual de bueno y recomendable) de Joey en este "Ya Know", escuchamos el lado rockero y punkie de este Ramonero. "Rock N´Roll Is The Answer", es el bombazo que abre el disco, una oda al Rock con la energía característica de Joey, no se me ocurre un mejor tema de apertura posible para presentar al disco.

También por ahí podemos escuchar "New York City", el tributo de Joey a su ciudad que lo acogió y vio crecer, un temon total, y que en mi caso es mi tema favorito de todo el disco, el vídeo de la canción también muy recomendable con la aparición de ya un avejentado Tommy Ramone, Mickey Leigh (el hermano de Joey), Jonathan Pierce de The Drums, y un sin fin de amigos y fans de Joey.

También viejas conocidas como "Merry Christmas" y "Life´s A Gas", son parte del repertorio, y también cuenta con grandes colaboraciones de por ejemplo Joan Jett con la guitarra y voces en "21st Century Girl" o  Andy Shernoff deThe Dictators.

Disco lleno de emoción, sentimientos, corazón y mucho Rock N´Roll al mejor estilo de uno de nuestros Ramones favoritos, que gracias a la ayuda de su hermano Michey quien después de la muerte de su hermano se puso a ordenar el departamento de Joey y encontró un recibo de pizza y detrás de el una lista de temas inéditos, que le indico que su hermano tenia algo entre manos y que después de buscar un poco mas encontró una maqueta que con el tiempo y unas pulidas mas se convertiría en el "Ya Know?" que hoy les traigo a todos ustedes queridos amigos.

Ahora solo queda bajarse el disco en cuestión y escucharlo, a disfrutar a uno de los mas importantes artistas que la música ha dado y tal vez uno de lo menos reconocidos por x o y circunstancias, recordemos con mucho cariño a nuestro querido y gran Joey Ramone que nunca morirá y siempre estará vivo en cada uno de nosotros cada vez que pongamos play a sus buenos temas y nos dejemos llevar por esa excelente voz que lo caracterizaba. Disfrútenlo y comenten que les pareció este excelente trabajo de Joey. Las mejores vibras a todos y todas, nos vemos en la siguiente entrada.



                    
           

jueves, 28 de febrero de 2013

THE NAZIS FROM MARS - SPACE PEBBLES (2005)




ATENTOS SEÑORES!, nuestros sensores registran una anomalía, sonidos distorsionados y rugidos rockanroleros están dificultando nuestra comunicación, se les aconseja simplemente rendirse y dejarse llevar por estos sonidos extraterrestres, creemos que cualquier intento de sublevación ante esta fuerza alienígena seria burdo e inútil y posiblemente castigado con una descarga y sobredosis de rock n´roll duro, primitivo y de lo mas garagero posible.

Los Nazis From Mars llegaron a nuestro mundo con la misión de destruir la música mierdera y gobernar nuestro mundo a través de su demencial y estruendoso TeChNo PuNk , poco se sabe de ellos, solo que odian a todos en este planeta excepto  nuestro viejo y buen Rock M´Roll. Fueron atraídos a la Tierra por las ondas emitidas por bandas igual de alienigenas como THE CRAMPSTHE RAMONES o LOS SAICOS, cuando su nave sufrió un percance y cayeron en las tierras del Reino de Los Países Bajos (Holanda), donde al final no tuvieron de otra que quedarse allá y continuar con sus planes de conquista desde aquella zona.

Ahora estos seres nos presentan su primera arma de destrucción masiva, el llamado "Space Pebbles", que promete convertir a todo humanoide que ose reproducirlo en un ser autónomo, rebelde y demente. Utilizando viejas canciones de los Saicos, de THE FUZZTONES o THE SONICS pretenden lograr su cometido de dominio absoluto de la raza humana.

Sin mas les dejo con este sonido alienígena, que invade el bar y pronto también su hogar. No se resistan y ríndanse terrícolas ante el sonido del Techno Punk de los nuevos amos de la Tierra, con ustedes los grandiosos Nazis From Mars.




domingo, 24 de febrero de 2013

FIGHT CLUB - SOUNDTRACK (1999)




Ya hace tiempo que no les traía un buen soundtrack, ahora se me ocurrió de traerles esta gran joyita sonora para todos ustedes mis queridos amigos del bar.

Fight Club, película dirigida por el genial director DAVID FINCHER que entre sus otra obras también se encuentran Alien 3, La Red Social (la peli sobre el facebook), El Curioso Caso de Benjamin Botton o el excelente remake de La Chica  del Dragón Tatuado, pero definitivamente el Fight Club de lejos, por lo menos a mi criterio es la mejor peli de este excelente director. Como siempre no les voy a contar de que trata la película, por que asumo que la mayoría de ustedes ya la ha visto y si no es el caso tienen que hacerlo con suma urgencia, peliculon totalmente recomendable, si bien me gustaría dar una reseña o comentario de la peli, este blog se enfoca mas a lo musical aunque espero algún día crear un blog donde pueda subir mis pelis para todos ustedes, espero que eso sea muy pronto.    

Bueno ahora pasando al soundtrack en cuestión, Fincher al principio no sabia si decidirse entre los Radiohead o Los DUST BROTHERS, par al realización de la banda sonora, al final fue con estos últimos que decidió encargarles la elaboración de la música para la peli, y la verdad creo que fue una decisión realmente acertada, The Dust Brothers se encargaron de realizar prácticamente toda la banda sonora de la peli con ese sonido breakbeat característico del dúo californiano que ya antes había colaborado con la producción de discos para los Beastie Boys, Beck y otros importantes artistas,  y así pues fue como ellos realizaron casi todo el soundtrack con excepción del ultimo temita que es un canción de los Pixies, la famosa y buenísima "Where Is My Mind", de hecho creo que la canción se popularizo después de la película.  

En fin, no hay mucho mas que decir de este bonito disco que les traigo, espero que lo disfruten de principio a fin como yo lo hice por ahí les recomiendo "This Is Your Life", temon con el monologo de Tyler Durden (Brad Pitt) escúchenlo bien por ahí consigan la traducción o la letra del monologo para disfrutarlo aun mas. Bueno queridos amigos del bar esito no mas seria por el día de hoy nos videamos en la próxima entrada y comenten que les pareció esta pequeña joyita. 



Bajatelo Aquí!!!!            


viernes, 15 de febrero de 2013

ZONA GANJAH - CON AYUDA DEL ERROR (2003)




Hola queridos amigos del bar, me ausente por un tiempito pero ahora estoy de vuelta con nuevas novedades y obviamente con nueva buena música para todos ustedes.

Recientemente fui a presenciar un super evento musical, el cual realmente me dejo con un excelente sabor de boca, y les hablo pues del COSQUIN ROCK, fue la primera vez que fui a este festival que me dejo totalmente complacido, con bandas realmente buenas y para todos los gustos, desde metal hasta reggae es lo que se presencio en este festival, se vivió una verdadera fiesta musical de principio a fin.

Entre los artistas que se presentaron se encontraba La Vela Puerca, Molotov, Babasonicos, Nonpalidece, Kameleba, The Utopians, Resistencia Suburbana y varios grupos sorpresa entre ellos LOS FRENETICOS banda local de Córdoba que me dejo sorprendido por la tan buena música que hacen estos locos surferos Cordobeses, que por cierto me gane el vinilo que lanzaron al publico.

Fue una fiesta total lleno de buena vibra y gente pasándola bien, pero definitivamente uno de los platos fuertes del festival fue la presentación de Zona Ganjah, que cumplió, bueno que supero todas mis expectativas, fue la primera vez que los vi en vivo (espero verlos igual algún día en Bolivia también) y realmente salí bastante complacido de su excelente presentación. Los esperamos por horas ahí adelante, al frente con toda la mejor onda escuchando buenas bandas, yo en mi caso los espere con toda la energía posible a pesar de mi pierna que me mataba de dolor por la lesión sufrida el día anterior en el pogo de La Vela Puerca, a penas podía pisar pero no me importo, tenia que estar ahí adelante para escuchar a Zona Ganjah, y obviamente valió la pena.   

Mucho carisma por parte de Jose Gahona (vocalista ZG), predicando de alguna manera las enseñanzas de su vida propia y las enseñanzas de Jah. Música llena de conciencia que te remueve el cerebro y te llega hasta lo mas hondo del corazón para poder concientizar y alegrar el alma, la hora y un poco mas que fue lo que aproximadamente tocaron, la rompieron haciendo bailar a todos, coreando sus canciones y todo tras una gran cortina de humo olor a deliciosa Ganjah.

Ahora para agradecer a la vida por esta excelente música, les presento el primer disco de ZG, que nos trae una onda mas jalando al hip hop, un sonido mucho mas agresivo y rebelde pero con el mismo objetivo que es es de concientizar a todos nosotros y tratar de vivir en lucidez en este mundo que cada vez esta mas y mas loco. 

Ahora como siempre el turno es suyo, bájense el disco y disfruten de esta excelente música llena de consciencia para poder alegrar nuestra alma y liberar nuestra cabeza.  Por si quieren también pueden bajar su ultimo disco de ZG (Aquí) , por si todavía no lo hicieron, un abrazo y mucho amor a cada uno de todos ustedes, a mirar arriba siempre, JAH BLESS. 

Pd.  (Comenten que les pareció el disco)      





                 

martes, 29 de enero de 2013

X- RAYS SPEX - GERM FREE ADOLESCENTS (1978)




Y bueno el primer mes del año se nos esta yendo, y para culminar este mes con buena musiquita, quiero traerles un disco que hace ya buen tiempo quería subirlo y creo que esta es la oportunidad de poder hacerlo.

Si de discos de culto  hablamos creo que el "Germ Free Adolescents" cae directamente a esta categoría, es el primer y único disco de los X- Rays Spex, banda igual de legendaria liderada por tal vez una de las mejores vocalista punkies de la historia y les hablo pues de la frenética y carismática POLY STYRENE, que con su rebeldía e impacto visual en el escenario supo  ganarse la fama de la "chica mala del punk", en una época donde todavía no existían muchas mujeres ahí a la cabeza de las bandas, ella logro convertirse en la imagen de la banda y ejemplo  para muchas chicas de la época, tal vez comparable con una JOAN JETT O UNA CHERIE CURRIE que son mas o menos contemporáneas.

El sonido de los X-Rays Spex, ademas de caracterizarse por la peculiar voz de Styrene, también se caracterizaba por el sonido de saxofón de Rudi Thomson, que definitivamente diferenciaba a la banda del resto de las demás banditas punkies de esa época. Ver a los Sex Pistols tocar en vivo les abrió la cabeza en mil partes y es lo que les determino hacer la banda, al final compartieron escenario con varias de las bandas inglesas mas importantes  de esos años como los mismos Sex Pistols, The Clash o Sham 69, entre muchas otras mas, e incluso para algunas personas  Styrene era considerada símbolo sexual de la contra cultura punkie de los esos años, pero ella dijo que "Si alguna vez llego a ser considerada como tal en revista, periódicos y demás cosas, al día siguiente me rapo toda la cabeza".    

Lamentablemente no hace mucho, en el año 2011 Poly Styrene deja este plano terrenal a los 53 años de edad, aparentemente a causa de cáncer en el seno que se extendió por su columna y pulmones, sin bien ella se fue de este plano, nos dejo excelente música para que todavía sigamos disfrutando de esa peculiar y rebelde voz, así que muchachos/as a disfrutar de este inolvidable disco y a pogear se dijo, ahi les recomiendo "Identity", "Art-i-ficial" o su mayor éxito "Oh Bondage Up Yours",   nos cheke en la próxima entrada, y disfruten el álbum y comenten que tal les pareció. Chau.              


   
  

martes, 22 de enero de 2013

PIXIES - SURFER ROSA (1988)




Buenas noticias amigos, como ya varios de ustedes sabrán nuestro querido MEGAUPLOAD regreso ahora con el nombre de solamente  MEGA, lamentablemente por el momento es bastante complicado (por lo menos aquí en Bolivia), crearse una cuenta en este servidor, aparentemente porque el servidor se encuentra saturado por la gran demanda (en su primer día ya logro mas de 1 millón de personas registradas) la cual provoco que el sistema sufra una serie de percances, pero esperemos que estos problemas sean solucionados rápidamente y podamos disfrutar de nuestro servidor favorito lo mas antes posible, aclarando esto la entrada del día de hoy va dedicada a nuestro querido Megaupload bueno ahora nuestro querido Mega, esperando que sea  igual de grandioso como antes y porque no, que sea mucho mejor.

Ahora muchachos y muchachas, pasando a lo que nos interesa que es la música  en esta ocasión les traigo el segundo disco de nuestros queridos Pixies, ya en otra entrada de hace tiempito, les traje el COME ON PILGRIM, que era el primer ep de la banda, ahora este vendría a ser como el segundo disco oficial Pixiniano y desde mi humilde opinión el mejor disco de esta banda, por lo menos en lo personal es mi disco favorito y se que de muchos de ustedes también.

Bone Machine es el tema que abre el álbum, con una batería estrondosa acompañadas de las voces y gritos de de Kim Deal y Black Francis, tema buenísimo que nos prepara de alguna forma para lo que se viene luego, un disco de letras que nos hablan de mutilación, incesto y temas surrealistas como Where is my mind?, pero si me dan a elegir un tema en concreto del disco, les digo que me quedo con Gigantic, tema de los pocos escritos por Kim Deal y tambien de los pocos en los que solamente se escucha la voz de Deal, puede que la canción sea la mas pop (por así decirlo) pero creo que es un muy buen tema y me agrada la idea de escuchar la vos de Deal, también podrán escuchar algunos temas en "español", bueno con el poco español que Francis aprendió en Puerto Rico, como "Oh my Golly" , "Yo soy playero y no hay playa" , o la divertidisima canción "Vamos".

Disco como siempre altamente recomendable, muchas letras divertidas y extrañas acompañadas de gritos y guitarras distorsionadas, toda una delicia, ahora solo les queda bajárselo y escucharlo, nos videamos en la próxima entrada, esperando que ya Mega este listo! =) un abrazo, mucho amor para todos ustedes.




domingo, 13 de enero de 2013

BLONDIE - PARALLEL LINES (1978)




Hola amigos/as nos encontramos de nuevo, ahora después de una excelente dosis de buen indie contemporáneo, me pareció justo en esta ocasión traerles un disquito clasicon, de esos que de alguna forma han marcado historia, y no se me ocurrió uno mejor que el Parallel Lines de Blondie, álbum que desde mi punto de vista significo el final y el inicio de una nueva era y generación musical en la juventud de aquellos tiempos. 

Blondie, banda liderada por la talentosa, candente y sexy DEBBIE HARRY, que si bien en sus inicios comenzó como una banda emblema del punk rock setentero neoyorquino, tocando codo a codo con bandotas legendarias de esta movida como THE RAMONES o TELEVISION en aquel de igual mítico barsito de mala muerte llamado el CBGB (donde gran parte de mis BANDAS FAVORITAS han tocado hasta su cierre en 2006), boliche que en sus inicios vio crecer a tantas grandes bandas y en este caso fue a Blondie una de ellas que salio a la luz tocando en ese lugar, pero que al final llegarían al estrellato mundial, justamente gracias a este disco que hoy les traigo a todos ustedes queridos amigos del Korova Bar. 

Si bien el Parallel Lines los llevo a la fama y reconocimiento popular a través de todo el mundo, también significo un cambio de casi 360 grados para la banda (musicalmente hablando), no quiero decir que se "vendieron" pero en este caso si lo hicieron, pasaron de TOCAR punk a a ser una banda new wave, pop e incluso a ser una banda de música disco, pero si se vendieron creo que se vendieron de la mejor manera que pudieron hacerlo, creo personalmente que el disco suena genial y que quieran o no es un disco épico que definitivamente a marcado historia y a servido de influencia a través del tiempo para miles de nuevos artistas.

En este disco podrán encontrar los super clásicos de la banda como "Hanging on the Telephone", "One way of Another", "Heart of Glass" que los hará sentir que están en una disco de los 70´s con una bola de vidrio en el medio del cuarto, o mi favorita personal "Will Anything Happen", disco totalmente recomendable y necesario para que se adhiera a su colección musical. 

Bueno mis queridos amigos del Korova Bar, como siempre un placer traerles musiquita a todos ustedes, ahora creo que no queda mucho mas que decir, que solamente esperar que los disfruten el álbum tanto como su servidor lo disfruta cada vez que se pone a escucharlo, nos vemos en la próxima entrada y a ver si comentan que tal les pareció el disco, un abrazo y las mejores vibras para todos ustedes, siempre están bienvenidos a este barsito de mala muerte que siempre estará esperándolos con los brazos abiertos y con muy buena música, y muchas gracias a todos los que siguen el blog y se bajan musiquita, hacen que me den mas ganas de escribir, subir música y continuar con este lindo proyecto, que espero dure muchisimos años mas, LARGA VIDA AL KOROVA MILK BAR ! GRACIAS!.       





lunes, 7 de enero de 2013

DJANGO DJANGO - DJANGO DJANGO (2012)




Ya estamos en un nuevo año y el 2012 nos ha dejado buenas y malas cosas, pero creo que en general ha sido un muy buen año por lo menos en lo que a música respecta y es por eso que quiero abrir el año con una de esas nuevas bandas que han emergido el pasado año, y que mejor forma de hacerlo con los DJANGO DJANGO, esta excelente banda británica que con su primer álbum también llamado Django Django dejo a muchos con la boca abierta o completamente complacidos.

Me encuentro realmente feliz de abrir el blog este año con esta banda, esperando que este 2013 nos traiga nuevos proyectos y nueva música diferente, emocionante y llena de alma, y es así como podría definir a esta banda, una banda con alma, emocionante e increíblemente diferente en un mundo donde la nuevas bandas suena igual y al final logran aburrirte, pero este no es el caso con los Django Django.

Mezclando desde la electrónica hasta el rock alternativo e incluso pasando a ritmos poco usuales con una onda western psicodelica  como es el caso de "Hail Hop" uno de los temas que abre el disco o "Wor" uno de mis temas predilectos del disco, se ha convertido en una de mis bandas "nuevas" favoritas y definitivamente se encuentra en mi podio discográfico del 2012.

La recepción de la critica al respecto del disco y de la banda ha sido mas que bien, y en muchas revistas ha alcanzado el puesto numero 1, colocando a la banda como a una de las revelaciones del pasado año y colocando el disco entre lo mejorcito que se ha visto. Temas como Waveforms o Storm son como los temas   mas emblemáticos del disco, pero te puedo decir desde ya que disfrutaras el disco de principio a fin, eso te lo puedo asegurar.

La verdad no me seria nada raro que con el tiempo Django Django se convierta en un disco de culto y que la banda también lo sea, pero claro eso dependerá de lo que el grupo vaya haciendo en el futuro, pero hasta mientras hay que disfrutar de este disco y esperar que próximamente nos traigan un nuevo trabajo igual o incluso porque no mejor que el que les traigo hoy a ustedes queridos amigas y amigos melomanos.

Bueno mis amigotes, sabiendo que como grandes amantes de la buena música no dudaran en echarle una mirada o bueno en este caso una escuchada a ese grandioso disco, que se que los dejara muy felices y satisfechos, así que sin mas me despedido deseándoles un épico y chistoso 2013 cargado de buena vibra y grandes logros para cada unos de ustedes, y que mejor forma de comenzar el año con buena música, ahora es para mi un placer y felicidad  presentarles a los Django Django, nos videamos el la próxima entrada, Chaucito.